Page 2 — Hyeongji Ju

Hyeongji Ju 주형지

주형지(b.2001)는 늘 가까이 있지만 눈에 잘 띄지 않는 작고 느린 존재들을 모아 하나의 장면으로 엮는 감각을 조각으로 확장하고 있다. 흙, 잡초, 야생동물 등 비인간 존재에 대한 응시와 더불어, 지속 가능한 공동체와 공공의 미적 실천에 대한 관심을 바탕으로 작업을 전개한다. 도시와 주변부를 가로지르며 수집한 일상의 파편들, 현장에서 마주친 감각들을 중심으로 조각·기록·워크숍·아카이브 리서치 등의 형식을 넘나들며 장기적인 프로젝트를 실천하고자 한다. 지속 가능한 공공 조각의 가능성을 탐색하며, 소멸과 순환, 타자와의 공존에 대한 사유를 작업의 축으로 삼고 있다. 이러한 태도는 예술이 특정한 대상이나 계층에 국한되지 않고 누구나 마주할 수 있는 공공의 감각으로 확장되길 바라는 바람에서 비롯되며, 느리고 미약한 것들의 생명력을 끌어올리는 방식으로 사회적·생태적 상상력을 실천하고자 한다.

주요 기획전으로는《다시! 내가 좋아하는 만들기》(서울대학교 우석갤러리, 서울, 2025), 《중간에서 만나 Meeting the Halfway》(이화아트센터, 서울, 2024), 《따뜻한 손, 시원한 바람》(온수공간, 서울, 2024) 등이 있으며, 서울대학교 조형연구소 후원 전시 공모(2025), DoLUCK09(보안1942, 서울, 2024), ChunMan Art for young (월간 퍼블릭 아트, 2023), 충북문화재단 청년예술지원사업(2025)에 선정된 바 있다.

Hyeongji Ju (b. 2001) expands her sensitivity for weaving together small and slow beings—those that exist close by yet are easily overlooked—into sculptural forms.
Her practice is grounded in a sustained gaze toward non-human entities such as soil, weeds, and wild animals, and is driven by a commitment to sustainable communities and aesthetic practices in public spaces. Traversing urban and peripheral landscapes, she collects fragments of everyday life and encounters from the field, developing long-term projects through sculpture, documentation, workshops, and archival research. Her work explores the potential of sustainable public sculpture, centering on ideas of disappearance, cycles, and coexistence with the other. This approach stems from a belief that art should not be confined to specific audiences or groups, but rather extend into a public sensibility accessible to all. Through uplifting the vitality of the slow and the fragile, she seeks to activate both social and ecological imagination.

She has participated in major exhibitions such as Again! Making What I Love (Woosuk Gallery, Seoul National University, Seoul, 2025), Meeting the Halfway (Ewha Art Center, Seoul, 2024), and Warm Hands, Cool Breeze (Onsu-gonggan, Seoul, 2024). Her work has been selected for the Seoul National University Sculpture Research Institute Exhibition Program (2025), DoLUCK09 (BOAN1942, Seoul, 2024), ChunMan Art for young (Monthly Public Art, 2023), and the 2025 Young Artist Support Program by the Chungbuk Cultural Foundation.

03 Forest

숲

<Forest>, 잡초, 한지, 흙, 화분, 버려진 폐자재, 가변설치(약 3.5*4m), 2023.

<Forest>, Weeds, Hanji (traditional Korean paper), Soil, Pots, Discarded Materials, Dimensions Variable(approx. 3.5*4m), 2023.

‘물 주기’는 인간의 본성과 닮아있는 자연스러운 참여의 범주 안에 속하며, 이는 도시 속 잊고 있던 농촌을 자연스레 호명합니다. <Forest> (2023)는 주변에서 버려지는 폐자재를 통해 형성한 ‘잡초 가드닝’의 일종으로, 공공장소 내 잠시 타자와 공동체를 이루며 자연스레 함께 풀의 생장을 분담하는 관객 참여형 작업입니다.

위 설치 속 인간 형상의 조각은 화분으로 기능하는 조각이며 동시에 흙으로 돌아가는 유기체의 생태 원리를 담은 작업으로 볼 수 있습니다. 약 180cm의 높이를 가졌으나, 종이 캐스팅을 통해 제작되었기에 전시 가 끝난 후 손바닥 크기 정도의 작은 형태로 폐기할 수 있으며 작업과 유기적인 관계를 맺은 지속 가능한 조각에 대한 탐구로 자리합니다.

Watering plants is a natural behavior akin to natural participation and invoking a forgotten sense of rural life within the city. <Forest> (2023) is a form of "weed gardening" created from discarded materials found nearby. This participatory work in a public space temporarily fosters a community with others, naturally sharing the responsibility of nurturing the weeds.

The human-shaped sculptures in this installation function as planters and embody the ecological principle of returning to the soil. Standing at approximately 180 cm tall, these sculptures are made through paper casting and can be reduced to a small, hand-sized form for disposal after the exhibition. This process represents an exploration of sustainable sculpture, maintaining an organic relationship with the work.